【今特写】深入挖掘你不得不知的事

加拉巴沙威（Kelapa Sawit）是距离新山市区约26英里的一个小镇，镇上有两条后巷满是壁画，当地人称它们为“文化巷”。

此地的壁画创作始于2014年的“沙威艺起来”国庆日庆祝活动，在外界看来，那似乎是槟城“姐弟共骑”大受欢迎后的跟风创作，但三年来在沙威绘制了20多幅壁画的艺术工作者郑凯聪说：“其实这艺术计划的概念原本是放在边佳兰的。”

2012年至2013年间，郑凯聪曾积极推动“拯救边佳兰艺术计划”，广邀艺术工作者进入边佳兰，了解当地反逼迁、反对高污染工业的抗争运动，再透过艺术创作把讯息传播到外界。可是抗争运动后继乏力，居民因各种原因而选择放弃，因此他惟有把经营社区、保留社区文化，以及通过艺术凝聚社区认同的想法留在心里。

用壁画推广在地文化

“2014年国庆日之前，（沙威社团政党联合会成员、沙威菜农公会主席）黄永好接洽我时，我就向他提出了这个计划，把国庆日庆祝活动变成一个社区活动，用壁画去推广在地文化，打造社区认同。”

是年的活动得到许多当地居民的共鸣，一群艺术工作者和当地居民共同在街头巷尾绘制了30多幅壁画，作品有“26鲤”（谐音当地俗名“26哩”，因沙威距离新山市区约26英里）、“采胡椒”（1980年代以前胡椒是沙威盛产的经济作物）、“收割油棕”（加拉巴沙威现有地名的由来）、“客家擂茶”（客家河婆是沙威居民的主要籍贯，擂茶是他们引以为豪的日常饮食）、“世鸿影室”（一间在1970年代已休业的老相馆，是当地人的共同回忆）等。

在推动2014年“沙威艺起来”活动的过程中，一群幕后推手对沙威社区有了更深的了解，也更清楚地看到居民们的需要，他们认为一年一度的嘉年华式活动离经营社区的目标甚远，于是在隔年2月创立沙威文创社，更有计划地推动社区活动。

文创社副社长黄崇辉，背景是“采胡椒”壁画。（作者摄）

文创社推动公民教育

担任文创社秘书的的郑凯聪说：“很多本地的小孩、青少年会觉得学习音乐、画画对他们来说是遥不可及的，我们想，如果有一个空间，就可以给他们创造机会。”

他笑说：“另外，也是因为我们画壁画的颜料和其他杂物都寄放在洪仙大帝庙的楼下，给他们造成了很多不便，觉得需要有个自己的场地。”

过去两年间，文创社在沙威的传统节日庆祝活动中加入新点子，如鼓励居民交换旧书的“再生书计划”和交换旧物的“不要钱市集”；也在文创社会所内开办绘画班、吉他班、象棋班，为社区中的青少年提供学习文艺的环境。

他们还设立公民学堂，制造平台让居民讨论各类与人权相关的公共议题，如执法者权限、媒体角色、选举制度、恐怖主义背景等。

在刚过去的9月和10月周末，他们就分别在文创社办了人权艺术展和迎接净选盟火炬队活动。这些都是过往走不入小镇的公民教育活动。

“再生书计划”鼓励居民阅读。（照片取自“沙威艺起来”脸书专页）

社区成员积极参与

土生土长的黄崇辉是文创社副社长，他说：“沙威人本来就有地方认同，我父亲那一辈的人都有文化使命感，他们在洪仙宫（洪仙大帝庙）教书法，很多本地人都学过。洪仙宫还有图书馆，民办的太极班、外丹功。”

“只是现在一些社团已经渐渐失去了活力，所以才会有文创社的出现。”

文创社的自我定位是成为沙威社区经营的推手、串联者，而不是领袖。他们都认为，沙威社区之所以发生了改变，该社只起催化作用，真正的原因在于社区成员的积极参与。

郑凯聪说：“社区要怎么样，应该是由生活在这个社区的人参与后决定的。”

在过去三届的“沙威艺起来”活动中，有许多居民的介入方式出乎他们意料，像从事冷气维修业的居民刘南发用环保回收物制作手工艺品，最后它们成为了供人们欣赏的后巷展示品。

另一位居民，花农颜新贵，在壁画后巷周围除草种花，定时灌溉，用植物美化社区。还有一群年龄约50、60岁的年长者，自发组成“黄金年华机动部队”，用废置的木柴、木板钉制成沟渠盖，方便了其他人在后巷闲逛。

“我们不寄望市议会在美化工作上会给居民什么帮助，只是希望他们把自己的工作做好，后巷的路灯、沟渠盖，这都是市议会多年来没有做好的，现在居民自己动手去做了。”

沙威的两条后巷从原本的不太卫生、杂草丛生、无人走动一直到如今居民视之为文化巷，常常吸引人驻足看画，这些都是社区经营的一点小成果。

文创社成员希望人们在看沙威后巷壁画时，看到的不只是壁画，而是整体的社区经营，居民如何通过实践去表达他们对家园的关爱。

沙威“黄金年华机动部队”。（照片取自“沙威艺起来” 脸书专页）

反思何谓本土文化

针对坊间各种批评国内壁画的声音，包括指壁画泛滥、水准参差、内容无关在地、对古迹墙面造成破坏等等，身为艺术工作者的郑凯聪说，他乐见社会关注壁画创作、讨论壁画创作，更多的批评对于提高公众的审美能力和创作者的素养都有助益。

“你可以说你认为郑凯聪画的鲤鱼像蝌蚪，这我可以尊重，也可以尝试回应，这样的对话是能够让创作者受益的。但如果你只是说壁画太多、画得不好，那我就不知道该怎么回应了。”

他嫌现有的批评一般太笼统，没有明确点评作品，这往往让讨论没有办法真正展开。如果评论者具体地提到壁画的内容或技巧，他总是十分乐意与对方交换意见，比如，有不少批评针对的是壁画内容缺乏本土性，以流行文化、卡通动漫人物入画，没有反映地方文化特色。

郑凯聪问：“孩子们是不是也是这个社区的一部分？他们喜欢的卡通人物是不是应该也属于这个社区生活的一部分？我们应不应该考虑孩子们的想法？我觉得这牵涉到大家怎么看待社区文化，大家想象的社区成员是谁，壁画要对话的对象又是谁。”

其实是否限制壁画创作主题这想法一直都困扰着文创社成员，为此他们在内部也有过多次激烈的讨论。过程中，他们不断在反思的是“社区”、“本土”、“文化”这些概念。

黄崇辉说：“我们知道沙威的壁画看起来是比较随性，但这是讨论后的结果。我们辩论过是不是要更本土、是不是要接受流行文化、是不是要请外援。”

“有一些居民是希望我们画风景，画万里长城的，我们不愿意。有的屋主起初拒绝参与，然后慢慢被社区动起来的气氛感染，最后被打动，让大家在他后墙上作画。”

“我想说的是，我们一直都在与居民沟通、对话，尊重他们的意愿，征求他们的同意。”

26鲤。（照片取自“沙威艺起来”脸书专页）

注：本文顶端大图取自夢/游 holiday dreaming 网站。

李成钢，业余文史爱好者。

下篇：沙威的壁画故事（二）